由利比亚欧瑞思公主与Dino Sadhwani携手举办的年度私人派对「The ReStart Art Club」 欢庆国际艺术盛会重临并聚焦香港

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香港 - Media OutReach - 2023年3月27日 - 由利比亚欧瑞思公主（Princess Alia Al-Senussi） 与印度裔创业家 Dino Sadhwani携手举办的年度私人派对「The ReStart Art Club」于巴塞尔艺术展期间正式回归，并刚于2023年3月23日星期四假K11 ATELIER King’s Road隆重举行。为期一晚的私人派对集结了全球创意精英团体，聚首一堂欢庆国际艺术盛会重临并聚焦于香港。

「The ReStart Art Club」主持及5位联席主持

（左至右） Michael Govan、Eva Chow、郑志刚、 Dino Sadhwani、欧瑞思公主、Philip Tinari、刘家明

由 Jason Swamy策划、COI Communications 制作，今年的主题「The ReStart Art Club」探索艺术的二元特质 - 熟悉与陌生、数码与模拟、声学与电子，整个阵容都透过年龄、种族及文化来彰显艺术与文化上的多元性。

为突显艺术二元特质的主题，今年的年度私人派对选址于位处传统工业地段中心的K11 ATELIER King’s Road,一所由创意城市概念打造而成的时尚型格商业空间，同时向传统工业文化致敬。

巴塞尔艺术展香港最盛大私人派对正式回归  向推动艺术发展人士致敬

除了派对主持欧瑞思公主与 Dino Sadhwani外，今年更加入了5位卓越成就的嘉宾担任联席主持，当中包括：K11集团的郑志刚（Adrian Cheng）、M+的刘家明（Alan Lau）、LACMA洛杉矶郡立艺术博物馆的Eva Chow与Michael Govan,以及UCCA尤伦斯当代艺术中心的Philip Tinari,他们都曾参与过去的年度私人派对。连同是次派对的18位主办委员会成员，透过是次富娱乐性且让人眼界大开的活动，希望能成功将颂扬艺术、文化及创意的目推广至更阔大的国际层面。

跨界别庆祝不同类型的艺术、文化及创意

正式走进「The ReStart Art Club」场地，宾客们瞬间穿越不同文化共冶一炉的沉浸式体验。先是一场结合传统和现代元素的中乐表演，演奏者在布满巨型花朵装置的舞台上落力演奏，而与装置融为一体的舞蹈员们身穿同色的连身衣，徐徐出现与来宾互动。

派对为在场宾客奉上精心炮制的毡酒五花茶鸡尾酒，中西合璧的特饮与大自然及二元主题一脉相连。随后，宾客们将穿越由数码创意设计公司d’strict打造、韩国最大型沉浸式数码艺术博物馆的全球首个海外展览ARTE M Hong Kong,藉此让一众嘉宾从闹市转瞬走进大自然的深处。未来，ARTE M Hong Kong将搬迁至全港最大零售娱乐商业新地标11 SKIES成为永久展馆，在数倍大的空间中增加更多的作品和餐饮设施。

然后宾客可以一尝特制的份子球鸡尾酒，再步入升降机欣赏跳舞表演。升降机门打开引领宾客走进一家纯粹、神秘但充满时代感的酒吧，设计呈现传统香港及工业元素，各式各样的精彩表演亦逐一上演。

屡获殊荣演奏家缔造精彩绝伦的表演之夜

今年2023的派对有超过 8 场本地和国际表演，特别从乌克兰、瑞士、美国、墨西哥、法国、菲律宾、台湾等地飞来演出，其一亮点包括Amber Room内表演的格林美得奖音乐家 Sly5thAve.一个戏剧性的帷幕揭开标志着在The Green Room一场充满活力的舞蹈表演的开始，随后紧接是手风琴演奏家 Mario Batkovic为大家带来引人入胜的独奏表演，以及一连串的DJ和舞蹈表演，把来自世界各地的创意念头得以汇聚并进一步探讨艺术的未来。

为了向这座充满活力的城市致敬，当晚宾客亦享用了一系列受本地风味和点心文化启发的小食，而饮料则由Two Moons Distillery、Moët & Chandon、Don Julio 1942和KHEE Soju赞助。酒吧内还设有一处dragon-i的区域，是作为活动after-party的先驱。

其他参与此次活动的艺术家包括Min Joon Lee、精心创作了一系列数码艺术作品的国际数码艺术家平台Hyper Futurism,与打造了一系列港式霓虹灯招牌装置的Magic Room.

两位派对主持欧瑞思公主与 Dino Sadhwani再一次创造了一个精彩绝伦的活动，把艺术爱好者再度联系起来，为艺术界增添重新出发的新气象。一年比一年精彩的派对盛事必定成为每年香港艺术月的城中佳话。今次活动由来自不同行业的团队跨界举办，通过艺术、表演、美食、音乐和娱乐，庆祝艺术和文化爱好者之间的合作成果。

赞助：11 SKIES、d’strict, 、Moët & Chandon、Don Julio、Cloudy Bay、KHEE Soju及 Two Moons Distillery

主持：欧瑞思公主（Princess Alia Al-Senussi） 及Dino Sadhwani.

出席的联席主持及主办委员会成员：郑志刚 （Adrian Cheng）、刘家明 （Alan Lau） 、Eva Chow Michael Govan、田霏宇 （Philip Tinari）、罗扬杰（Alan Lo）、黄佩茵（Yenn Wong）、曾昭亮（Alison Chan）、邢嘉倩（Claudine Ying）、邓裕铿（Edward Tang）、邓宇聪（Eugene Tang）、杨其龙（Gilbert Yeung）及Martina Yeung、Ivan Pun（缅甸）、James Neary、张宇成（Jonathan Cheung）、Katrina Razon（菲律宾）、林孝贤 （Lester Lam）、Loui Lim、Marc Spiegler（瑞士）、Pranitan （Pete） Phornprapha（泰国）及Rishabh Tongya（印度）。

艺术界嘉宾包括： Sir David Adjaye, Cecile Debray, Marc Spiegler, Kyoko Hattori, Vassilis Oikonomopoulos, Marisa Chearavanont, Lim Se-Ryung, Beeple, Staffan Ahrenberg, Simon De Pury, Sean Lee及Aaron Cezar.

时装及娱乐界嘉宾包括： 梁伊妮 （Tina Leung） 、Lisa Haydon、Georgina Wilson、张曦雯 （Kelly Cheung） 、Serrini、谢宛谕 （Fiona Xie）及宋熙年（Sarah Song）。

本地知名嘉宾包括： Bruce Rockowitz、郑志雯 （Sonia Cheng）、潘世亨 （Kevin Poon）、Rigel Davis、Karim El Azar、姚嘉珊 （Marisa Yiu） 、李家彤 （Antonia Li） 、张翡玶 （Feiping Chang） 、林恬儿 （Emily Lam） 、林心儿 （Elly Lam）、及邓爱嘉 （Victoria Tang）。

关于主持

关于欧瑞思公主（Princess Alia Al-Senussi）

欧瑞思公主（Princess Alia Al-Senussi），博士，当代艺术界的活跃成员，专注于文化策略和艺术赞助  / 资助制度，是一位文化策略师、作家、赞助人、演说家和学者。

十多年来，欧瑞思公主担任巴塞尔艺术展英国、中东以及北非展会的重要代表，目前是巴塞尔艺术展国际推广部的高级顾问。2019年她被任命为沙特阿拉伯文化部的高级顾问，专注于发展国际合作伙伴关系，同时参与委员会和迪里耶双年展基金会（Diriyah Biennale Foundation）的各个工作项目。欧瑞思公主现为美国布朗大学（Brown University）沃森国际和公共事务研究所（Watson Institute for International and Public Affairs）的客座讲师，并参与中东研究项目。

欧瑞思公主目前为多个艺术馆及艺术、教育相关团体的主要成员，包括伦敦泰特现代艺术馆顾问委员会（Tate Modern Advisory Council）、伦敦戴芬娜基金会（Delfina Foundation）策略顾问组、伦敦艺术馆The Showroom董事会、Elisa Sednaoui Foundation暨FUNTASIA项目（英国、埃及、意大利）董事会、瑞士艾格隆学院（Aiglon College）理事会、德国Therme Art及尤伦斯当代艺术中心（中国）顾问委员会等。

Alia亦继续担任中东和北非泰特收购委员会的创办人之一，同时是1:54非洲当代艺术博览会和中东Circle of the Guggenheim的委员会成员、布朗大学中东研究顾问委员会成员及Serpentine Future Contemporaries委员会成员、以及杜拜艺术博览会（Art Dubai）赞助顾问委员会创始成员，在创办博览会时担纲重要角色。Alia亦是大英博物馆（British Museum）中东艺术品收购委员会的成员。

Alia博士拥有伦敦大学亚非学院（SOAS）政治学博士学位，研究权力与文化赞助的关系，以沙特阿拉伯作为案例研究。她以优异成绩毕业于布朗大学修读国际关系（荣誉）和中东研究，拥有布朗大学政治学硕士学位、伦敦政治经济学院（The London School of Economics and Political Science）法律、人类学和社会学硕士学位。

关于 Dino Sadhwani

Dino是一位拥有丰富经验且充满热情的企业家，凭借着多年经验为企业提供宝贵意见从而获得成功。在他年仅15岁时便尝试创业，随后搬到洛杉矶读大学，并继续发展及领导国际性成功初创项目，业务范畴包括餐饮、健康、商品零售、创业投资、供应鑝管理等。Dino同时是国际艺术界举足轻重的人物，是着名洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）在香港举办的年度巴塞尔艺术展派对的创办人及东道主。作为完美主义者，对每一细节尤为讲究，拥有数字及模式识别的天赋，热爱创造和发展高效能、操作简易的系统，以推动变革，带来丰盛生活。

作为一个父亲，Dino很享受与亲子时光，与孩子踢足球、打网球，放松心情。同时对数学、心理学和哲学有着浓厚的兴趣，令他开启更多可能性和潜力。

关于联席主持

关于郑志刚

郑志刚先生为新世界发展有限公司行政总裁，掌舵集团旗下物业投资与地产发展、基建项目、建造工程、酒店及其他消费与科技业务。他于2006年加入新世界发展集团后，推出「The Artisanal Movement」重新打造品牌基因，致力将匠心工艺﹑历史古迹﹑精巧设计及无穷创意注入公司发展。他于2008年创立全球首个以「文化零售」概念主导的品牌K11集团，锐意结合艺术及商业，为新世代打造崭新购物旅程。K11 集团旗下最备受瞩目的项目、香港「文化硅谷」K11 MUSEA 为世界级文化零售地标。K11 MUSEA为顾客带来独特的创意购物体验，以迎合顾客日益殷切的需求。

为支持中国艺术家及策展人，郑志刚先生于2010年创立首个私人非牟利机构K11 Art Foundation,及后再于2018年创立非牟利艺术文化基金会K11 Craft & Guild Foundation,旨在保留及传承中国传统手工艺。他于2022年获香港特区政府颁授银紫荆星章，以表扬他对香港的杰出贡献。2023年初，他更获香港特区政府委任为文化艺术盛事委员会主席，致力加强香港作为中国及对外文化交流枢纽的重要地位。

关于刘家明

刘家明先生（Alan）现任全港最大当代视觉文化博物馆M+的副主席，同时亦为本地历史最悠久的非营利艺术空间Para Site的董事局主席。刘先生也是泰特美术馆亚太收藏委员会联席主席，和美国古根汉美术馆的亚洲委员会联席主席。他从事科技工作 20 年，曾在麦肯锡公司和腾讯担任领导职务。 Alan 目前是市值 60 亿美元、构建多个开放元宇宙将 Web2 用户大量加入 Web3的区块链公司 - Animoca Brands的首席商务官。

关于Eva Chow

Eva Chow,亦被称为 Eva Chun,从小学习韩国传统水彩画，开展其创作生涯。她其后移居美国，就读奥蒂斯帕森斯设计学院，之后开始她的时尚工作。凭借销售至Bergdorf、Barney's、Neiman Marcus、Saks Fifth Avenue及更多、获得国际时装界的成功后，她于纽约第七大道 550 号开设了其旗舰陈列室。1991 年，Eva加入美国时尚设计师协会（CFDA），及被纽约时报誉为「美国前五名年轻设计师之一」。她的作品获众多名人追捧，如妮歌洁曼（Nicole Kidman）、莎朗史东（Sharon Stone）和安芝莉嘉侯丝顿（Angelica Houston）等。她的设计获着名时尚摄影大师如Helmut Newton和Herb Ritts等拍摄，并多次刊载在《Vogue》、《时尚芭莎》及成为《Vanity Fair》和《WWD》的封面。Eva在纽约遇上了收藏家、设计师兼饮业巨子周英华（Michael Chow），并于 1992 年结婚。她在洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）的董事会任职，及于2011年创办年度「Art + Film Gala」，并与瑞安纳度狄卡比奥（Leonardo DiCaprio）联合主持。这艺坛盛会吸引了来自世界各地的艺术、电影和时尚界人士出席。

关于Michael Govan

Michael Govan 于 2006 年加入洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）并出任首席执行官兼Wallis Annenberg 董事，负责管理艺术馆活动及事务，从艺术活动规划至为艺术馆所拥有20英亩校园扩建和升级。在任职期间，LACMA以捐赠或购买形式增加了超过 56,000 件永久收藏品、画廊空间和项目扩大了一倍，更提升艺术馆年均参观人次超过一倍而达至一百万。目前，艺术馆正在建造一座由荣获普利兹克奖 （Pritzker Prize）的建筑师Peter Zumthor所设计的全新而先进的永久收藏馆。

关于田霏宇

田霏宇现任UCCA尤伦斯当代艺术中心的馆长兼CEO.自2011年出任馆长以来，UCCA已在田霏宇的带领下，由私人美术馆成功转型为UCCA集团，每年向超过百万观众介绍中国和国际知名的艺术家及艺术新秀。他创办了中国首个国际发行的双语当代艺术杂志《艺术界LEAP》，并担任编辑总监。他还是国际知名艺术杂志《Artforum》的特约编辑，曾任2017年纽约古根海姆美术馆的大展「1989年后的艺术与中国：世界剧场」的联合策展人，也曾任沙特阿拉伯首个当代艺术双年展「迪里耶当代艺术双年展」的艺术总监。

关于机构

关于LACMA 洛杉矶郡立艺术博物馆

洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）位于环太平洋地区，是美国西部最大的艺术博物馆，拥有接近149,000件艺术品馆藏，涵盖6,000年的世界艺术史。LACMA致力展现艺术史的多元性，藉洛杉矶的多元种族和丰富的文化遗产，以崭新和意想不到的角度策划展览项目。LACMA富有实验精神，与众多艺术家、专家和思想领袖合作。除在洛杉矶地区外，亦进行全国性和跨国的合作计划，推广其馆藏和艺术项目，提出具前瞻性的倡议，吸引更多人留意博物馆的最新动向。

详情请浏览 https://www.lacma.org/

关于UCCA尤伦斯当代艺术中心

UCCA尤伦斯当代艺术中心是中国领先的当代艺术机构。 UCCA秉持「持续让好艺术影响更多人」的理念，每年为超过百万的观众带来丰富的艺术展览、公共项目和研究计划。 UCCA目前拥有三座场馆：UCCA北京主馆位于798艺术区的核心地带，占地约一万平方米，其原址为建于1957年、历史悠久的厂房，于2019年完成由荷兰大都会建筑事务所（OMA）主持设计的场馆改造；UCCA沙丘美术馆由OPEN建筑事务所设计，坐落于北戴河渤海海岸的阿那亚小区内；UCCA Edge由纽约SO – IL建筑事务所设计，于2021年5月在上海静安区对公众开放。 UCCA于2018年正式获得由北京市文化局认证的美术馆资质，并经北京市民政局与香港政府许可，在两地注册成立非营利的艺术基金会。 UCCA的商业板块包括零售平台UCCA商店、UCCA儿童艺术中心，以及专注探索艺术与品牌多元跨界合作的UCCA Lab等。 UCCA于2007年开馆，2017年在一组国内外董事的支持下完成机构的重组与转型。 UCCA致力于通过当代艺术，推动中国更深入地参与到全球对话之中。

详情请浏览 https://ucca.org.cn/en

关于 K11 Art Foundation

K11 Art Foundation是由郑志刚博士（Dr. Adrian Cheng）于2010年成立的香港非牟利机构，旨在推动中国当代艺术的发展。秉持此使命，K11 Art Foundation举辧展览、艺术家驻留计划和教育等项目，致力扶植艺术家及年轻策展人。K11 Art Foundation亦积极与国际艺术文化机构建立伙伴关系，与策展人等专家共同缔造具影响力的跨界交流机会，丰富当代艺术论述。

过往与K11 Art Foundation合作的机构包括伦敦的皇家艺术研究院、蛇形画廊及当代艺术学院；巴黎的庞比度艺术中心、巴黎东京宫及玛摩丹莫内美术馆；费格拉斯的卡拉-萨尔瓦多∙达利基金会；纽约的大都会博物馆、新美术馆、现代艺术博物馆和MoMA PS1;洛杉矶及北京的UCCA尤伦斯当代艺术中心；以及香港的录映太奇、英国文化协会、信言设计大使、亚洲艺术文献库等。

详情请浏览www.k11artfoundation.org

合作伙伴

关于Jason Swamy – 创意总监

Jason Swamy是富有创造力的创意和思想领袖，以艺术、音乐、美食、健康推广、思想领导和小区建设，塑造时代精神。Jason的知名客户包括Robot Heart、Wonderfruit和获奖无数的Further Future等。

他的创意、策展和体验设计才华受全球各地青睐，是具影响力的品味专家。他的作品经常挑战传统界限，破旧立新。 Jason曾与众多A级客户合作，包括科技领袖Eric Schmidt、米其林三星厨师Gaggan、格莱美奖得主Skrillex、获奖的酒店如The Upper House、纳斯达克上市公司及科技巨头网易、革新的赌场集团新濠博亚娱乐等等。

关于COI Communications - 制作人

COI 代表 Collection of Individuals - 他们致力将每位最优秀、最独特的人才集合起来，因为他们相信一群志同道合且有共同目标的人一起工作最能打破传统，带来每项崭新的理念。

COI Communications 创立于香港，主要提供活动策划及传播服务。为每位客户提供创新及最适合的方案是公司的目标。

COI相信每个活动需要独一无异的方式，正因如此，他们会将最具创意及独有的元素结合于每项大小活动，为客户及众带来精彩而新颖的感受。